2017年6月
浩然
今年囊括六項金像獎的《樂來越愛你(La La Land)》，票房告捷，因它構成了好萊塢電影元素一一浪漫愛情、戲劇張力、名媛俊男、動人主題曲之外，再加上男女主角在音樂劇上唱作俱佳；還有它將新世代所作夢、追夢、為夢想犧牲的心態做了一番表述。很人性化的內心交戰，讓觀眾在帷幕拉下後，仍在內心的長廊裡迴盪不已。
其實，導演尋找製片公司的經歷，就是一場追夢歷程。他將自己從哈佛拿了學位後，前往好萊塢發展所遇見的挫折、等候、自薦、再嘗試等冒險精神，作為電影精義；再加上大學好友在音樂上傾囊相助，成就了一個大衛和約拿單彼此欣賞、共同圓夢的美好組合。
然而最終，影片中男女主角卻無法共同圓夢。米亞為了能在好萊塢電影圈謀得一個演出機會，不惜在咖啡店的吧檯服侍大牌、耍性子的明星們，工作時雖面帶微笑，心中卻在淌血。斯柏翔的理想是繼承爵士樂的藝術承傳，開一家餐廳，讓爵士樂藝術家有個舞台，奪回流行歌曲和重金屬音樂當權的情勢。為了謀生，他在餐館彈鋼琴維生，卻常和經理為了曲目爭執而被炒魷魚。
兩個天涯淪落人，在因緣際會中相遇、相知，正如觀眾所料，墮入愛河，同時在追夢過程中，彼此取暖，互相打氣。又正如所料，際遇作弄人，斯柏翔遇見契機，開始和搖滾樂團合作，賺進斗金，遠行演唱，留下形單影隻的米亞。兩人的衝突開始具象化，諷刺的是，造成兩人衝突的，正是兩人的夢想，只因夢想前進的時間表並非人所能掌握的。
結果，兩人雖然都各自達成了夢想，浪漫的愛情卻因此被犧牲、埋葬了。米亞成了劇作家兼名演員，有了幸福的家庭，然而夫婿不是夢中情人；斯柏翔買進了夢寐以求的爵士樂餐廳，宣揚爵士樂，但卻仍舊是孤單一人。電影在兩人巧遇、眼神交換、互相祝福中結束，此時能安慰觀眾的是那首輕聲哀怨的主題曲，讓人自行回顧，獨自憶起過去曾經擁有的年輕歲月和夢想時分。
電影可圈可點之處，在於它對現實世界的真實描述。現實是殘酷的，經常是和夢想的實踐背道而馳，然而這也正是為什麼追夢人要經歷被拒的挫折、孤單的煎熬，甚至世人的恥笑。這更是為什麼追夢人需要一種超越的力量來做患難中隨時的幫助！
如果男女主角有耶穌參與他們的夢想，就真的能夠「越」來越愛你，因為愛是不求自己的益處，而是成全對方。正如電影對爵士樂的體會，每一個樂手在即興演奏時都會產生衝突(Conflict)，唯有謙讓(Compromise)，讓音樂主體得到建立、音樂主題出頭，才能誕生佳美作品。
「逐」夢人還需要「築」夢人的襄助，使人生命在追夢過程中得以鍛鍊得圓熟；這時，夢想就在放下時，悄悄地實踐了。
